■ข้อความประกอบอัลบั้มอย่างเป็นทางการโดย fukuryu (WOLF HOWL HARMONY)

"เสียง" และ "หลักฐานการดำรงอยู่" ของ WOLF HOWL HARMONY ดังก้องอยู่ในเพลง "Koko ni Iru / PLEASE" WOLF HOWL HARMONY จาก EXILE TRIBE กำลังมุ่งมั่นที่จะเป็น "WOLF HOWL HARMONY" ในความหมายที่แท้จริงของคำนี้
ซิงเกิลสองหน้า "Koko ni Iru / PLEASE" ที่จะวางจำหน่ายในวันที่ 19 สิงหาคม 2026 เป็นผลงานที่สะท้อนให้เห็นถึงสถานะปัจจุบันของวงที่มีสมาชิกสี่คน ได้แก่ เรียวจิ ซูซึกิ กี และฮิโรโตะ
วงนี้ประกอบด้วยสมาชิก 4 คน เชี่ยวชาญด้านการร้องและการแร็ป และเป็นวงที่มีสมาชิกน้อยที่สุดใน EXILE TRIBE พวกเขาเริ่มต้นจากการออดิชั่น "iCON Z Chapter Two" ซึ่งมีผู้สมัครประมาณ 48,000 คน และได้ขยายกิจกรรมอย่างต่อเนื่องทั้งในประเทศและต่างประเทศ รวมถึงในประเทศไทยและบราซิล นับตั้งแต่เปิดตัว
ตลอดเส้นทางของพวกเขา สมาชิกทั้งสี่คนได้ทบทวนสิ่งที่พวกเขาถือว่าเป็นแก่นแท้ของพวกเขา นั่นก็คือ "เสียงที่เป็นเอกลักษณ์" ของพวกเขา เรียวจิกล่าวถึงวง WOLF HOWL HARMONY ในปัจจุบันว่า "ผมรู้สึกว่าเราได้กลายเป็น 'WOLF HOWL HARMONY ที่แท้จริง' แล้ว"
ตลอดระยะเวลาประมาณสามปีที่ผ่านมา พวกเขาได้พบปะกับดนตรี เผชิญกับความท้าทายในการเต้น และมีประสบการณ์ในต่างประเทศ จนรู้สึกว่า "สิ่งที่เราได้ทุ่มเทและพยายามสร้างสรรค์ขึ้นมานั้น ในที่สุดก็เริ่มเป็นรูปเป็นร่างแล้ว" ด้วยวิธีนี้ เวลา ความสงสัย ความเจ็บปวด และความหวังที่สมาชิกแต่ละคนได้ประสบมา ล้วนถูกถ่ายทอดผ่านเสียงร้องของพวกเขา ทำให้ดนตรีของ WOLF HOWL HARMONY เป็นมากกว่าแค่เพลงป๊อป มันสามารถสัมผัสชีวิตของผู้ฟังได้

●เรียวจิ, กี, ฮิโรโตะ, ซูซูกิ ตัวละครที่ถ่ายทอดผ่านเสียงพากย์ของแต่ละคน

หัวหน้าวง RYOJI ยืนยันว่าจุดแข็งของวงอยู่ที่ "ความกลมกลืนที่เกิดจากการผสมผสานเสียงร้องเข้ากับเรื่องราวชีวิต" เสน่ห์ของเสียง RYOJI อยู่ที่เสียงทุ้มลึก ไม่ใช่แค่เสียงทรงพลังที่พุ่งทะยาน แต่เป็นความแข็งแกร่งที่เงียบสงบและก้องกังวาน อาจกล่าวได้ว่าเป็นรากฐานของความแข็งแกร่งของวง

GHEE ซึ่งมีพ่อเป็นชาวญี่ปุ่น-บราซิล และแม่เป็นชาวบราซิลเชื้อสายยุโรป กล่าวต่อไปว่า "ผมคิดว่าพวกเราเป็นกลุ่มที่สามารถใช้เสียงของเราทำสิ่งต่างๆ ได้ เช่น ช่วยเหลือคนที่อยากหายตัวไปในวันพรุ่งนี้" คำพูดของเขามีความหมายลึกซึ้ง แต่ก็แฝงด้วยความมุ่งมั่นและตรงไปตรงมาในแบบฉบับของ GHEE เสียงของเขามีพลังดุจหินผา ความคมชัดในการแร็ป และเสียงสูงที่พุ่งทะยาน มันเป็นการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ครั้งสำคัญภายในกลุ่ม เหตุผลที่ธีมหลักของ WOLF HOWL HARMONY อย่าง "ความรัก" และ "การช่วยชีวิต" ไม่ฟังดูว่างเปล่า อาจเป็นเพราะพวกเขามีสมาชิกอย่าง GHEE ที่เชื่อมั่นในพลังแห่งความรู้สึกของตนเองอย่างแท้จริง

ในทางกลับกัน ฮิโรโตะอธิบายกลุ่มนี้ว่าเป็น "ครอบครัว" เขาได้รู้จักสมาชิกในวงในแง่มุมต่างๆ ที่เขาไม่เคยรู้จักมาก่อน และได้รู้ความคิดภายในที่พวกเขาไม่เคยพูดถึงมาก่อน พวกเขามักจะพูดคุยกันเป็นกลุ่มสี่คน เรียนรู้ความคิดและความต้องการของกันและกัน ประสบการณ์ที่สั่งสมมานี้ได้เปลี่ยน WOLF HOWL HARMONY ให้กลายเป็น "ครอบครัว" ที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้นสำหรับเขา เสียงของฮิโรโตะมีความสดชื่น ตรงไปตรงมาและชัดเจน และมีเสน่ห์ที่ส่องประกายให้กับบทเพลง อย่างที่เขาเองกล่าวว่า "ผมตระหนักดีว่าผมมีบทบาทสำคัญ เช่น GHEE สามารถดำเนินต่อไปได้เพราะผมอยู่ตรงนี้" เขายังทำหน้าที่เป็นสะพานที่นำไปสู่ความสำเร็จครั้งต่อไปด้วย

จากนั้น ซูซูกิ ก็ได้วิเคราะห์จุดยืนทางดนตรีปัจจุบันของ WOLF HOWL HARMONY อย่างเป็นกลางที่สุดว่า "ในขณะที่วงอื่นๆ ใช้การเต้นเพื่อดึงดูดผู้ชม เราตัดสินใจทำในสิ่งที่เราเท่านั้นที่ทำได้ นั่นก็คือการร้องเพลง หลังจากเวทีต่างๆ เช่น 'WOLF HOWL HARMONY LIVE & FAN MEETING TOUR 2025 ～BAKUON DREAM～' พวกเราทั้งสี่คนได้มาเผชิญหน้ากับการร้องเพลงของตัวเองอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น" เขากล่าว การสร้างเสียงประสานแบบอะแคปเปลลาในความเงียบ การเรียบเรียงเพลงสดๆ การทุ่มเททุกอย่างให้กับการร้องเพลง สิ่งที่พวกเขาค้นพบผ่านสิ่งเหล่านี้คือจุดแข็งของ WOLF HOWL HARMONY

เสียงของซูซูกิมีความหลากหลายและยืดหยุ่น เพื่อนร่วมวงต่างชื่นชมเขา โดยกล่าวว่า "เขาสามารถถ่ายทอดความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ได้ดีจริงๆ" ตัวเขาเองกล่าวว่า "ผมเน้นการร้องเพลงที่สื่อความหมายได้มากกว่าการร้องให้เพราะ" และเป็นไปตามที่เขาพูด เสียงร้องของเขาสามารถสร้างภาพที่ชัดเจนได้ เขาใช้เสียงของเขาวาดภาพทิวทัศน์ ความละเอียดอ่อนนี้ทำให้ดนตรีของ WOLF HOWL HARMONY มีความลึกซึ้งยิ่งขึ้น

● "PLEASE" คือจดหมายรักที่จริงใจถึงคนที่คุณรัก

"PLEASE" (วางจำหน่ายในรูปแบบดิจิทัลเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2026) ซึ่งเป็นผลงานของศิลปินทั้งสี่คนนี้ เปรียบเสมือนจดหมายรักที่จริงใจอย่างเหลือเชื่อถึงแฟนๆ ของพวกเขา (ที่รัก)

เพลงนี้โปรดิวซ์โดย Chaki Zulu และ LOAR สองบุคคลสำคัญในกลุ่มฮิปฮอป YENTOWN โดยมีพื้นฐานมาจากแนวเพลงอัลเทอร์เนทีฟอาร์แอนด์บี/อิเล็กโทรป็อป แต่โดดเด่นด้วยจังหวะที่กว้างขวาง ความรู้สึกแบบเขตร้อน และท่วงทำนองเจป็อปที่เข้าถึงง่าย RYOJI เล่าถึงความประทับใจแรกที่มีต่อเพลงนี้ว่า "เป็นเพลงที่เราทุกคนสามารถสนุกด้วยกันได้ในงานเทศกาลและคอนเสิร์ตกลางแจ้ง" บรรยากาศฤดูร้อน ความรู้สึกสดชื่นของทะเล และจังหวะแบบต่างประเทศ ผสานกับท่วงทำนองและเนื้อเพลงแบบญี่ปุ่น สร้างความรู้สึกที่แตกต่างซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของ WOLF HOWL HARMONY

GHEE กล่าวว่า "เราแต่งเพลงนี้โดยนึกถึง LOVERED เป็นหลัก ดังนั้นมันจึงเป็นเพลงที่เราผูกพันมาก" เมื่อกิจกรรมในต่างประเทศเพิ่มมากขึ้น พวกเขาก็ตระหนักว่า LOVERED นั้นโดดเดี่ยวเพียงใด มีความรู้สึกมากมายที่พวกเขาไม่สามารถถ่ายทอดออกมาได้อย่างเหมาะสม นั่นเป็นเหตุผลที่พวกเขาคิดว่า "เราอยากจะถ่ายทอดความรัก ความคิด และความรู้สึกของเราให้ทุกคนได้รับรู้" และเพลง "PLEASE" ก็ถือกำเนิดขึ้นจากความคิดนั้น

โปรดเรียกชื่อฉัน
"ตะโกนชื่อพวกเราออกมา"
"ฉันกลัวมากเลย ฉันจะลองสัมผัสเสียงของคุณดู"

เพลงนี้ไม่ได้เกี่ยวกับศิลปินทรงอิทธิพลที่มอบความรักให้แฟนเพลงฝ่ายเดียว ตรงกันข้ามเลย พวกเขาก็กลัวเหมือนกัน พวกเขาก็หลงทาง นั่นเป็นเหตุผลที่พวกเขาอยากให้คนเรียกชื่อพวกเขา พวกเขาอยากได้ยินเสียงของพวกเขา วง WOLF HOWL HARMONY ก้าวไปข้างหน้าได้เพราะเสียงของเหล่าผู้รักพวกเขา ความสัมพันธ์นั้นถูกถ่ายทอดออกมาอย่างชัดเจนในเพลงนี้

ฮิโรโตะอธิบายกระบวนการบันทึกเสียงว่า "ผมร้องเพลงด้วยร่างกายและจิตวิญญาณทั้งหมด" เขาบอกว่าเขากำหมัดแน่นขณะร้องเพลง "Please Please" และใส่ความรู้สึกมากมายลงไปในเพลงจนเสียงของเขาแหบเล็กน้อยหลังการบันทึกเสียง เขาพิถีพิถันเป็นพิเศษเกี่ยวกับการออกเสียงและการใช้ถ้อยคำในท่อน "I'm so scared" ดังที่เขากล่าวว่า "ผมมุ่งเน้นที่จะร้องเพลงในแบบที่สื่อถึงความรู้สึกของผมอย่างแท้จริง" และแน่นอนว่า "PLEASE" เป็นเพลงที่อารมณ์ดิบๆ มีความสำคัญมากกว่าเสียงร้องที่ไพเราะสมบูรณ์แบบ

● "Koko ni Iru" คือการยืนยันการดำรงอยู่เงียบๆ ที่ยืนยันตัวตนที่ลังเลของตนเอง

ในทางกลับกัน "Koko ni Iru" (เผยแพร่ทางดิจิทัลเมื่อวันที่ 3 กรกฎาคม 2026) เป็นเพลงเกี่ยวกับการยืนยันการมีอยู่ของตนเองอย่างเงียบๆ

เพลงนี้โปรดิวซ์โดย ☆Taku Takahashi จาก m-flo ถ่ายทอดความรู้สึกเบาหวิวที่เป็นเอกลักษณ์จากท่อนเปียโนในอินโทร RYOJI เล่าว่า "ผมโตมากับการฟังเพลงของ m-flo เยอะมาก" เสียงเพลงเต็มไปด้วยองค์ประกอบพิเศษ แต่ไม่ใช่แค่สไตล์ของโปรดิวเซอร์เท่านั้น มันคือภาพเสียงที่เชื่อมโยงโลกทัศน์ของอนิเมะเรื่อง "Iwamoto-senpai no Susume" เข้ากับเสียงของสมาชิกทั้งสี่คนของ WOLF HOWL HARMONY โดยอาศัยความเข้าใจในเสียงของพวกเขา

เพลง "Koko ni Iru" สะท้อนความรู้สึกที่ถูกเปรียบเทียบกับผู้อื่น ถูกตัดสินว่าไม่เข้ากัน และความรู้สึกสับสนเกี่ยวกับที่ยืนของตนเองในโลกเมื่อไม่มีคำตอบที่ชัดเจน เพลงนี้สื่อถึงความมุ่งมั่นอย่างเงียบๆ ที่จะยืนยันการมีอยู่ของตนเองว่า "ฉันอยู่ที่นี่แล้ว" ในขณะที่เก็บซ่อนความรู้สึกไว้ภายใน

เมื่อมองย้อนกลับไปถึงการเดบิวต์ของเขา GHEE เปิดเผยว่า "มีช่วงหนึ่งที่ผมสงสัยว่าทำไมผมถึงร้องเพลงอีกครั้ง" วงดนตรีที่เดบิวต์หลังจากเขาประสบความสำเร็จอย่างมากก่อน เขาจึงสงสัยว่าจุดแข็งของเขาควรจะเป็นอะไร ความสงสัยเช่นนี้ไม่ใช่เรื่องแปลก แต่เขากล่าวว่าเขาเชื่อว่า "การฝึกฝนจุดแข็งที่ผมมั่นใจอย่างเต็มที่ต่อไป จะนำไปสู่ออร่าและเอกลักษณ์เฉพาะตัวของผม"

นั่นคือเหตุผลที่สำหรับ GHEE แล้ว "Koko ni Iru" (ฉันอยู่ที่นี่) จึงเชื่อมโยงกับ "PLEASE" ด้วย "เหตุผลที่ฉันอยู่ที่นี่ เหตุผลที่ฉันยังคงร้องเพลงต่อไป ก็เพราะ LOVERED ทุกคน และเพราะแม้จะมีเพียงคนเดียวที่ฟังเสียงร้องของฉัน" คำพูดเหล่านี้เป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจซิงเกิลนี้โดยรวม

● "Koko ni Iru" (ฉันอยู่ที่นี่) หันเข้าหาตัวเอง ในขณะที่ "PLEASE" (โปรด) ยื่นออกไปเพื่อแสวงหาเสียงตอบรับ

"Koko ni Iru" คือเพลงที่ยืนยันกับตัวเองว่า "ฉันอยู่ที่นี่แล้ว" ส่วน "PLEASE" คือเพลงที่ปรารถนาให้ใครสักคน "เรียกชื่อเรา" เป็นการยืนยันการมีอยู่ภายในใจและเป็นการภาวนาภายนอก เมื่อนำสองสิ่งนี้มารวมกัน "Koko ni Iru / PLEASE" จึงไม่ใช่แค่ซิงเกิลสองด้านธรรมดาๆ แต่เป็นผลงานที่ส่องสว่างให้เห็นถึงจุดยืนปัจจุบันของ WOLF HOWL HARMONY จากทั้งสองด้าน

ซูซูกิกล่าวถึงสองเพลงนี้ว่า "มันให้ความรู้สึกเหมือนผมกำลังมองสิ่งเดียวกันจากทั้งด้านหน้าและด้านหลัง" เหมือนกับการมองสิ่งเดียวกันจากมุมมองที่แตกต่างกัน มุมมองที่ตรงกันข้าม นั่นถูกต้องเลย ส่วนหนึ่งของผมที่กระซิบว่า "ฉันอยู่ตรงนี้" ในขณะที่รู้สึกเหงา และส่วนหนึ่งของผมที่ปรารถนาว่า "ฉันอยากให้ใครสักคนเรียกชื่อฉัน" ในขณะที่รู้สึกหวาดกลัว ทั้งสองอย่างนี้คือความรู้สึกที่แท้จริงของ WOLF HOWL HARMONY และได้รับการหล่อเลี้ยงภายในความสัมพันธ์กับ LOVERED

ซิงเกิลนี้จะรวมถึงเพลง "Marmalade Sweet ver." ด้วย โดย "Marmalade" เป็นเพลงจาก EP ก่อนหน้านี้ของพวกเขา และนี่จะเป็นเวอร์ชั่นที่เรียบเรียงใหม่ เรียวจิกล่าวว่า "พวกเราได้ร่วมกันบ่มเพาะเพลง 'Marmalade' กับเหล่า LOVERED ทุกคนผ่านการแสดงสด" และอธิบายว่ามันคือ "แยมส้มที่หวานขึ้นด้วยความรักจากทุกคน" คำพูดเหล่านี้เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาอย่างแท้จริง เพลงของ WOLF HOWL HARMONY จะไม่สมบูรณ์เมื่อปล่อยออกมา พวกมันจะค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปทีละเล็กละน้อยเมื่อร้องสดและได้รับเสียงจากเหล่า LOVERED

●จากประเทศไทยสู่บราซิล แล้วไปสู่ทั่วโลก ความรู้สึก "ได้กลับบ้าน" ที่ก้าวข้ามพรมแดน

ปัจจุบัน กิจกรรมของ WOLF HOWL HARMONY ไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในญี่ปุ่นเท่านั้น ในประเทศไทย พวกเขาได้รับรางวัล "บอยกรุ๊ปยอดเยี่ยม" จากงาน "ASIA TOP AWARDS" ในบราซิล พวกเขากำลังได้รับแฟนเพลงใหม่ๆ ผ่านโซเชียลมีเดีย และมีกำหนดการเข้าร่วมงาน "Anime Friends 2026" สำหรับ GHEE แล้ว บราซิลยังเป็นบ้านเกิดของเขาด้วย เขาบอกว่า "เนื่องจากคอนเสิร์ตจัดขึ้นในรัฐเซาเปาโล มันจะเป็นคอนเสิร์ตกลับบ้านเกิดที่ยิ่งใหญ่ของผม" และเขากำลังตั้งตารอที่จะได้พบปะและแสดงความรักแบบเห็นหน้ากับแฟนๆ LOVERED ที่เขาได้พบเจอในต่างประเทศ รวมถึงครอบครัวของเขาด้วย

เกี่ยวกับเสน่ห์ที่ดึงดูดผู้ฟังในต่างประเทศ GHEE วิเคราะห์ว่า "มันเป็นความรู้สึกใกล้ชิด เหมือนครอบครัว เพลงที่สามารถฟังด้วยกันได้ ผมคิดว่าเป็นเพราะพวกเขารู้สึกถึงความพยายามของเราที่จะสื่อสารในภาษาของพวกเขา"

เรียวจิกล่าวถึงการได้รับรางวัลในประเทศไทยว่า "ที่นั่นเป็นสถานที่ที่เราสามารถเฉลิมฉลองและบอกได้ว่าทั้งหมดนี้เป็นเพราะทุกคนที่ LOVERED" การมีสถานที่ในประเทศไทย บราซิล และญี่ปุ่น ที่เราสามารถพูดได้ว่า "ฉันคือบ้าน" นั้นเป็นทรัพย์สินอันล้ำค่าสำหรับ WOLF HOWL HARMONY

●มีเสียงเรียกร้อง มีผู้คนเรียกชื่อพวกเขา นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาจึงก้าวไปข้างหน้า

และความฝันของพวกเขาก็ยังคงขยายตัวต่อไป เรียวจิประกาศว่า "ในญี่ปุ่น นั่นหมายถึงคอนเสิร์ตในสนามกีฬา เราอยากทำให้มันประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน" จากการทัวร์ในฮอลล์ ไปสู่การทัวร์ในอารีน่า การทัวร์ในโดม และคอนเสิร์ตในสนามกีฬา เขายังบอกอีกว่าเขาต้องการขยายไปต่างประเทศไปยังสถานที่จัดงานที่มีความจุ 3,000 และ 5,000 คน และแม้แต่สนามกีฬาขนาดใหญ่กว่านั้น สายตาของเขามุ่งมั่นไปสู่อนาคตอย่างแน่วแน่

อย่างไรก็ตาม เสน่ห์ของกลุ่มนี้อยู่ที่ว่าพวกเขาไม่ได้แค่พูดโอ้อวดความฝันของตัวเอง ซูซูกิวิเคราะห์จุดแข็งของกลุ่มอย่างใจเย็นโดยไม่ลืมความกตัญญูที่มีต่อ LOVERED ฮิโรโตะเชื่อมโยงเสียงอันชัดเจนของเขากับอนาคตภายใต้สายสัมพันธ์ที่เหมือนครอบครัว จีเชื่อมั่นในศักยภาพของดนตรีที่จะช่วยผู้คนด้วยถ้อยคำที่เปี่ยมด้วยความรัก และเรียวจิในฐานะหัวหน้าวง ก็ชี้นำชีวิตและเสียงของสมาชิกทั้งสี่ให้กลมกลืนเป็นหนึ่งเดียว

ซิงเกิลสองด้าน "Koko ni Iru / PLEASE" เป็นผลงานที่ถ่ายทอดบุคลิกของสมาชิกทั้งสี่ได้อย่างสมบูรณ์แบบ แม้ว่าพวกเขาจะถูกเปรียบเทียบกับคนอื่น แม้ว่าพวกเขาจะหลงทาง แม้ว่าพวกเขาจะหวาดกลัว พวกเขาก็ยังมีเสียง มีผู้คนเรียกชื่อพวกเขา พวกเขาอยู่ที่นี่ WOLF HOWL HARMONY เปลี่ยนความจริงข้อนี้ให้กลายเป็นบทเพลง เสียงประสานของพวกเขาที่ตอนนี้ได้รับเสียงจากคนที่พวกเขารัก กำลังจะดังก้องไปไกลยิ่งขึ้น